Que serait novembre à Stockholm sans le festival annuel du film qui vous frappe et vide votre portefeuille déjà maigre ? Le pays thématique de cette année est la Grande-Bretagne et la sélection de titres internationaux est large, avec jusqu’à 130 films provenant de 50 pays différents.
L’édition de cette année du Festival du Film de Stockholm aura lieu du 8 au 19 novembre et s’ouvrira avec le film Les pauvres choses réalisé par le grec morbide Yorgos Lanthimos, qui propose cette fois un drame sur la vie extraordinaire de Bella Baxter dans le Glasgow victorien – ressuscitée d’entre les morts, bien sûr. Le Stockholm Achievement Award de cette année est entre les mains du plus sûr des grands-parents, l’acteur et réalisateur Ethan Hawke, qui fait partie du biopic Chat sauvage avec sa fille Maya dans le rôle principal et son fils Levon dans l’un des seconds rôles, tandis que le Stockholm Visionary Award de cette année est décerné à la réalisatrice de « l’enfant terrible de la France » Cathrine Breillat.
Vous ne savez toujours pas où dépenser votre dernier argent ? Le monteur de films de Nöjesguiden sélectionne pour vous les joyaux du festival :
Scénario de rêve par Kristoffer Borgli
Si Nicolas Cage est déjà apparu dans vos rêves, vous vous reconnaîtrez dans le nouveau film du réalisateur millénaire norvégien Kristoffer Borgli – dans lequel Nick incarne le professeur geek Paul Matthews, qui, pour une raison quelconque, commence à hanter les rêves de chacun et sa vie anonyme tourne lentement mais sûrement viral dans un cauchemar de célébrité.
Après deux récents tournages hors du Japon, le maître Kore-eda rentre chez lui et réalise un film qui a remporté le prix du meilleur scénario à Cannes. Finement réglée et d’une lenteur appropriée, une histoire se déroule, racontée sous trois angles : celui du garçon Minato, celui de sa mère et celui d’un enseignant soupçonné d’avoir battu l’enfant. Mais la vérité est bien plus compliquée.
Quiconque apprécie l’humour noir à la coréenne ne devrait pas manquer cette généreuse invitation à un dîner coûteux avec la famille Yang. Le film est basé sur le roman acclamé de Norman Koch Le dîner est une étude sur la décadence morale, le secret et le copinage dans un milieu ordinaire et impitoyable de la classe supérieure.
La légende française sera donc honorée cette année par le Stockholm Visionary Award et viendra à Stockholm avec son dernier film – sa propre interprétation du thriller érotique de May el-Toukhy reine des coeurs. Lorsque Théo, 17 ans, emménage chez son père, il en profite pour séduire sa nouvelle épouse, la respectée avocate Anne, et bouleverse la vie de toute la famille.
Ceux d’entre nous qui ont manqué le tendre regard cinématographique d’Andrew Haigh peuvent enfin pousser un soupir de soulagement. Avec le roman de Taichi Yamada Étrangers En tant que mannequin et avec peut-être le duo d’acteurs britanniques le plus charismatique Paul Mescal et Andrew Scott à leur meilleur, il vous invite cette fois à un douloureux voyage à travers le temps et raconte une histoire d’amour queer déchirante et de fantômes sur le scénariste Adam, qui après sa chute amoureux de son voisin Harry et doit accepter son passé.
Pas un festival de cinéma, mais un thriller claustrophobe mettant en vedette Willem Dafoe, impliquant cette fois le cambrioleur déterminé Nemo avec pour spécialité l’art promotionnel exclusif. Lorsque son dernier coup d’État échoue, il se retrouve dans un penthouse high-tech à Times Square, avec pour seule compagnie des œuvres d’art inestimables mais non comestibles et suffisamment de temps pour réévaluer sa vie.
Le film, qui a pris d’assaut le Festival de Cannes et a remporté le prix Un Certain Regard, est le premier film le plus attendu de l’automne. La réalisatrice britannique Molly Manning Walker met à jour le genre du passage à l’âge adulte avec son histoire poignante sur les amies Tara, Skye et Em qui partent en vacances en Crète pour faire la fête, faire l’amour et faire face aux conséquences amères de… faire face au meilleur l’été de leur vie.
Quant à Molly Manning Walker, un autre début dans lequel elle a été directrice de la photographie est à ne pas manquer. Nous rencontrons ici l’espiègle Georgie, douze ans, qui vit complètement seule, mais cela ne l’empêche pas de construire son propre monde dans l’appartement londonien où les araignées lui tiennent compagnie. Jusqu’à ce que le père partageant les mêmes idées (Triangle de tristesse-le mannequin Harris Dickinson) revient soudainement.
Machines de purification d’ADN, dystopie de l’IA et passion romantique se mélangent à merveille dans le nouveau film du réalisateur français Bertrand Bonello, décrit comme son film le plus ambitieux et sans limites. Le scénario navigue habilement entre les années 1910, 2014 et 2044 et se concentre sur Gabrielle (Léa Seydoux), qui utilise la technologie pour se débarrasser de toutes les émotions fortes, mais qui, bien sûr, tombe toujours désespérément amoureuse.
Le duo d’artistes punk australiens Soda Jerk, enfants de leur époque de culture pop, a créé son premier collage de longs métrages composé de scènes manipulées et redoublées de films tels que Beauté américaine Et Le monde de Wayne, parsemé de nombreuses images médiatiques absurdes de la présidence Trump. Préparez-vous à une adaptation cinématographique étrange et très poignante de l’ère dystopique de l’après-2016 : l’élection présidentielle américaine fatidique, l’isolement causé par la pandémie et le débat #metoo.
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